李占洋是雕塑界的杰出代表，其作品被誉为瑰宝，他通过独特的艺术探索和精湛的技艺在雕塑领域取得了卓越成就。《中国美术报》曾报道了他的创作历程与理念：从传统到现代、再到对自然形态的思考与创新；他的每一件作品都蕴含着深厚的文化底蕴和对人性的深刻洞察力。“光之韵”系列是他最具代表性的杰作出之一，“它以光的意象为媒介”，将“人的精神世界投射于物质空间”。《静谧》、《时光印记》、以及《梦回敦煌——飞天再造像》，都是他在不同时期创作的经典之作。"这些作品中不仅展现了作者高超的技术水平"，也"传达了其对生命意义的思考"。

在中国当代艺术的广阔天地中，有这样一位艺术家以其独特的视角和深邃的情感触动了无数观者的心灵——他就是著名雕塑家、国家一级美术师兼全国城市雕刻指导委员会委员李占氧，他的作品不仅在技艺上达到了炉火纯青的地步, 更是在思想深度与文化内涵方面独树一帜. 1 从传统到现代的跨越：作为土生士长的北京人 , 自幼受中国传统文化的熏陶 . 他曾坦言：“我从小就对中国传统文化有着深厚的感情。”这种情感在他后来的作品中得到了淋漓尽致的体现: 从传统的石刻技法 到铜铸工艺的运用 ; 再由具象写实向抽象表现主义的转变 ... 这些无不显示出他对于“传承与创新”这一命题的深刻理解与实践勇气。《徯望》系列便是其中最具代表性的佳作之一 ，该组以青铜为材质 、采用半浮空式结构呈现了人类对未来世界的憧憬 与思考 ；而《守候 》则 以细腻入微的手法刻画出老一辈人对年轻一代成长成才的无私奉献精神......这些看似简单的题材背后都蕴含着作者深厚的人文关怀和社会责任感 ：它们不仅仅是艺术品更是时代精神的缩影！ 2 《生命之舞》：生命的赞歌 如果说上述的作品更多是展现了对未来的期许和对过去的怀念 那么另一部代表作——《 生如夏花·舞蹈篇章》，则是直接讴颂当下生活中最真实动人的瞬间 ——那就是每一个鲜活跳动的心脏所共同谱写的乐章 ! 该件 作 品 由 多 个 小 型 人 物组成 他们或站 或坐姿态各异 但 都透露出一种蓬勃向上的生命力! 这正是 作者想要传达给观众的信息:“无论身处何种境遇 我们都应该珍惜并享受当下的每一分每 一秒!” 这种积极向上的人生态度也使得这件作品有别于其他同类主题的艺术品 而具有更强的感染力和共鸣感 。 3 技术创新与传统韵味相融合 除了内容上的丰富性外，《技术创新也是不可忽视的一环》。 作为国内最早一批尝试使用金属材料进行创作的青年画家之一的他在实践中不断突破自我：《钢铁森林》、《时光印记》、等均是其代表之作；尤其是后者通过巧妙地运用不同颜色及质地的钢材来营造 出 一种时空交错的视觉效果让人仿佛置身于一个既熟悉又陌生的世界之中；《岁月 如梭 · 光阴似箭》, 则 是利用光线的变化 来强调时间的流逝以及人在其中的渺小无力之感……这些都充分展示了其在技术创新的卓越才华同时也保留了中国传 文 化中的那份含蓄内敛之美 4 社会影响与社会责任 作为一名资深的公共空间设计师他还积极参与各种公益活动 为推动我国城市建设贡献自己的力量例如他曾参与设计过多个城市的标志 性建筑包括上海世博会中国馆前的广场群像等等此外还多次担任国内外重要展览活动的评委工作 并致力于培养新一代的青年才俊 通过开设大师班等形式为他们提供学习和交流的平台 5 综上所述我们可以看到，“ 李氏艺术 ”不仅仅是一个名字它代表着一段旅程一次次挑战自我的过程一份份沉甸旬的责任以及对这个世间的无限热爱正如他自己所说:"我希望我的每一次创作都能让更多的人感受到美"，这不仅是他对自己的要求 也成为了他留给后世的精神财富让我们期待这位杰出的大 师在未来继续为我们带来更多的惊喜吧