摄影，作为捕捉光影的艺术与生活的瞬间的方式之一，在当今社会里越来越受到人们的重视和喜爱。"生活不缺少美,而是缺发现美的眼睛"，而通过专业的培训学校学习如何使用相机、掌握构图技巧以及理解光线运用等知识可以更好地发掘生活中的美好时刻并记录下来成为永恒的记忆或作品展示给更多人欣赏和学习。“专业”的培训机构不仅提供理论知识的讲解还注重实践操作能力的培养让学生们能够在实践中不断进步提升自己的技能水平同时也能培养对艺术的理解和对生命的感悟能力为未来的职业生涯打下坚实的基础

在快节奏的现代生活中,人们常常被日常琐事所淹没，而“咔嚓”一声轻响——这便是摄影师们用镜头为生活按下暂停键的方式。“摄”，取也；“像”，“形似之画”，简而言之，《辞海》中对摄影的解释揭示了其本质在于记录和再现事物形态的能力。《纽约时报杂志》（The New York Times Magazine）曾发表过一篇文章《为什么我们拍照》，其中提到：“照片是时间的切片。”通过这一片片的时光切面中我们可以窥见过去、现在乃至未来；在这背后更蕴含着一种对美好事物的追求和对平凡时刻的思考感悟能力——“这就是为何说‘每个人都是自己生命的艺术家’吧！”（引自网络评论）。 因此可以说无论是专业还是业余爱好者都离不开这个充满魅力的领域—那就是【艺术+技术】结合得恰到好处的[1]，下面就让我们走进那由无数个微小细节构成却又宏大无比的世界里去吧！ [2]   -  一. 光线的魔法师 在所有影响一张优秀作品的因素当中，“光线"无疑是最具决定性的一个。"你无法教会一个人如何看东西"，这句话出自著名风光大师Ansel Adams 之口并广为人知地传达了一个观点：只有当你真正站在那里感受它时才能理解什么是完美曝光."正确使用自然光源可以让你事半功倍".他强调道.确实如此,从清晨柔和的金黄色调至黄昏时分温暖且带有层次感的橙红色彩再到夜晚静谧深邃星空下银河闪烁……每分秒都在变化着的自然界为我们提供了无尽创作灵感.[3].掌握不同时间段内太阳位置及角度对于任何一位想要提高自身技艺水平的人来说至关重要，[4].[5][6]
二. 构图法则的应用 "一幅好的相必须具备三个要素":主题突出;背景简洁干净以及良好视角选择(或称'三分法').这是美国知名人象派代表Edward Weston 所总结出来的经验教训之一 .虽然随着时代发展许多新锐观念如超广角视野等开始流行起来 ,但这些基本原则依旧适用并且值得每位初学者去学习和实践 ."少即是多",KISS (Keep It Simple Stupid ) 是很多老法师常挂在嘴边的话语也是他们多年实战经验的结晶体......总之无论采用哪种风格或者技巧最终目标始终围绕着一个核心 :让观众一眼就能抓住画面中心点从而产生共鸣感.