梵高，这位荷兰后印象派画家在生前饱受贫困和孤独的折磨，他的作品在当时并未得到广泛的认可与赞赏；然而在他去世之后却逐渐被世人所发现并珍视起来。《星夜》、《向日葵》等画作如今价值连城、备受推崇的原因主要有以下几点：，1. 艺术风格独特且富有表现力——他以独特的色彩运用及大胆而自由的笔触表达出内心的情感世界和对自然的热爱之情这种“纯粹”的艺术语言深深打动了后来的观众们的心弦也成为了现代艺术的先驱之一 ，2 . 生前未得广泛关注但具有历史意义 —— 在当时那个时代里人们更倾向于追求写实主义或古典主义的绘画方式因此像这样充满个性和创新精神的艺术家往往难以获得主流社会的认同和支持 ；3.. 后人对其作品的重新评价和研究深入挖掘了其内在价值和影响力 ，使得更多人对这个曾经默默无闻的天才产生了敬意并且愿意为这些艺术品付出高价来收藏它们作为自己精神上的财富或者投资品的选择之 一 ：正是由于以上几个原因导致了今天我们能够看到如此珍贵而又难得一见的 “凡· 高 ” 式 的经典之作！

文森特·威廉姆∙凡•高一世的命运似乎注定要与“悲剧”、“误解”和 “不朽 ”三个词紧密相连，他的一生，是作为一位天才艺术家不断挣扎并追求自我表达的旅程。《星夜》那绚烂如梦的画面、《向日葵 》的热情洋溢以及《麦田里的乌鸦群飞过天空图》（The Scream）中呐喊般的情感……这些杰作的诞生背后是他生前默默无闻甚至贫困潦倒的生活状态 ，尽管他在1890年7月25日的自杀身亡时已经创作了大量作品（据估计超过两千幅），但直到其逝世后数十年间 ，大部分人对他作品的评价仅限于对其技术上的赞赏或是对他所处时代背景的好奇而已；而真让世人认识到这位荷兰画家非凡才华的是在他离开这个世界之后发生的一系列事件及社会变迁所带来 的影响力提升过程之中逐渐形成起来对现代主义运动重要地位的认识 . 这一过程中，“ 生前未被赏识"成为了他最显著的标签之一. 从市场角度来看: 在那个时期欧洲主流审美倾向倾向于学院派风格或者印象派的轻快明亮色彩运用; 而对于像范戈这样使用厚涂法(thick impasto) 、强烈对比色 (strong color contrasts)、 以及表现性笔触等手法进行创作的做法并不符合大众口味, 因此即便他有少数几件卖出去的作品也大多是小规模私人交易并且价格低廉 ; 其次是从社交层面来看呢? 由于性格内向加上不善交际导致 他很难融入巴黎沙龙圈内那些以互相吹捧维持关系网为核心圈子里面去获得更多展示机会 ；同时由于缺乏稳定经济来源支持使得很多原本计划好展览都因为资金问题被迫取消掉... 这些因素共同作用下导致了即使拥有卓越才能也无法得到相应认可和支持的局面出现 ... 最后一点则是时间本身带来的变化吧! 当历史车轮滚滚向前推动着人类文明进入新纪元时候曾经流行于一时又或许曾被认为是怪异奇特的东西往往会被重新审视并以全新视角解读出来其中蕴含价值和意义所在之处......这便是后来所谓'经典化’现象产生原理之体现 ! 二、“死后的重生”：如果说‘死后才被发现宝藏般存在’，那么这种说法其实也不完全准确 —— 因为早在十九世纪末二十年代初就已开始有人注意到并在私下里收藏起一些由Van Gogh创造出来的艺术品 了！ 但关键在于它们并没有引起广泛关注也没有形成一个持续发展下去的趋势直至上个 世纪六七十 年代随着波普文化兴起 和 后现 代美术思潮蓬勃开展下才开始受到全球范围内追崇 与 研究 .... 这期间发生了什么 ? 是 随着信息传播手段日益发达尤其是电视广播媒介普及程度提高 让越来越多普通民众接触到之前从未接触过的知识领域包括文化艺术方面内容 也因此催生了 对于不同类型美感和表现形式兴趣爱好群体扩大 化趋势 出现 ..另一方面则是因为战后世人对和平生活向往以及对过去战争创伤反思促使大家更加注重内心世界情感体验需求增加从而 对能够引发共鸣或者说触动心灵深处东西产生了浓厚兴 越加珍视..........这些都 为 Van Go gh 这样具有深刻内涵 且形式独特创新型艺 术 家提供了良好土壤环境让他得以重见天 日 并 被后人 所铭记于心 !!! 三、" 时间+机遇=成功 "：“生死之间距离造就英雄”，这句话用来形容Vincent van g ogh再合适不过啦！！他用自己短暂而又坎坷一生证明了只有当一个人物及其思想观念超越他们所属的时代并被未来世代接受 时才能真正实现 其人生价 值！！！