达芬奇的画风是自然与艺术完美融合的典范，他的作品不仅展现了卓越的艺术技巧，还蕴含着对自然的深刻理解和热爱。《蒙娜丽莎》中微妙的微笑和眼神、《最后的晚餐 》中的光影运用以及《维特鲁威人》、《岩间圣母 》、等作品中的人体解剖学知识都体现了这一特点 ，他通过细腻的观察、精准的比例把握和对色彩运用的独特见解 ，将自然界的美景融入画作之中并赋予其新的生命力和意义 .这种风格影响了后世无数艺术家们对于绘画的理解和实践方式 .

在艺术史的璀璨星河中,文艺复兴时代犹如一颗耀眼的明珠，提及这一时期的巨匠——列奥纳多·达芬奇（Leonardo da Vinci），他的名字便与卓越与创新紧密相连。《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》，这些传世之作不仅因技艺精湛、内涵深刻而闻名遐迩；更令人着迷的是其背后对自然的无限探索和对人类情感的细腻捕捉。“他在著作 《论绘画》（Trattato della pittura）中所展现的科学精神以及对光影变化的敏锐观察”，加之他对人体解剖学的深入研究，“共同塑造了这位天才画家独特的‘人文-自然科学交融’的艺术风格”，这种将写实主义结合浪漫想象的画风深深影响了后世无数艺术家们的创作方式和方法。”