郑板桥的书法特点主要体现在其笔墨间的竹石兰精神上，他的字迹以行书为主，兼有草、隶等字体风格；用笔画简练而富有变化和节奏感，“撇捺”之间展现出独特的韵味与力度；“点画勾提”，则表现出他对于传统技法的继承与创新结合的特点。“横竖折转”、“钩挑顿挫”，“疏密相间”、错落有序的结构布局以及“浓淡干湿”“枯润虚实”，这些技法不仅使作品具有强烈的视觉冲击力而且蕴含着深厚的文化内涵和精神追求——即对自然之美的崇尚和对人生哲理的思考感悟——“借物抒情 托意言志”——通过书写来表达自己的情感态度及思想境界从而形成了他独具特色的艺术风貌：既保留了古典美学中 “形神俱佳 ” 的审美理念又融入现代意识中的创新元素使得 其在历史长河 中熠生辉 。

在中华文化浩瀚的星空中，清代扬州八怪之一的杰出文人、画家兼书法家高凤翰（号“青藤居士”），以其独特的艺术风格和深邃的文化内涵而备受尊崇，后人以 “三绝诗书画”、“一枝独秀满庭芳 ”来形容他卓越的艺术成就与人格魅力。“ 以画入字”，是他的独特之处；尤其是其行草书的创作上所展现出的个性鲜明及对传统技法的突破与创新更是令人叹为观止。《红楼梦》作者曹雪芹曾称其为：“今之李白”。 本文将深入探讨和分析他在《兰花图轴》（现藏于故宫博物院）中的书写特点和背后的思想情感及其影响后世的意义所在： 1. 乱石铺街——章法和结构上的创新与实践 从整体布局来看，《梅花小景》、《梅根煮茶》，以及 《自作七言联句并序》《题李复堂山水册页后跋文卷子 》等作品都充分体现了其在形式美追求方面的大胆尝试和创新思维。"乱"并非无规矩，"野趣横生"，而是通过看似随意的线条组合来营造出一种自然天成而又富有节奏感的视觉效果。”这种打破常规的做法不仅使画面显得生动活泼且充满生命力同时也赋予了文字更深层次的美学感染力."正如他自己所说："不拘绳尺者方能得心应手".正是这样自由奔放又不失严谨的结构安排使得每一件作品的诞生都是一次心灵释放的过程也是他对生活态度的一种表达方式 ，2.瘦硬通神:用锋技巧的高超运用 在具体笔画处理时, 高风汉尤其擅长使用侧峰和中段提按变化的手法 , 使每一条线都具有 了 "骨气 ", 即所谓的折股虬曲如铁丝网般坚韧有力 . 他常 中 段 为主干 、两端略带飞白之势 来表现 一种 动感 与力度 ， 如 中 字条屏 的山石 图 题词 所 用 行书 其 起收处皆见功夫 ：起 处 不露圭角 而又 能 将 气韵贯 通 ； 收 时 则含蓄 内敛 且不失灵动 这种 对于运腕 和 控制毛筆能力 上 超凡脱俗 地 把 我 让 人 看 到了他对于 自己内心世界 最真实 也 是最高境界地抒发 方式 —— 那 通过 这些毫不起眼却蕴含着无穷力量感和美感意蕴十足地上下翻腾间传达出来3.“借物抒情”,意境深远除了技术层面外,“情真乃艺至也”(清·刘熙载)这句话在高氏身上得到了完美诠释.《岁寒知松柏》(一幅描绘冬日里傲然挺立古木的作品), 以及前面提到过的众多带有明显景物描写元素( 山川草木 等 )但同时又融入了自己深刻人生感悟和个人情感的佳构无不体现出这一特征..这些不仅仅是单纯地对自然界景象进行再现或模仿;更是在此基础上加入了个人的思考和理解从而形成了一种超越现实高于现实的审美体验...4**. 影响力和传承价值 ** 作为一位集大成的艺术家," 学我 者 生 ;似我我死 "(出自苏轼语).虽然直接临摹或者完全复制他人并不被鼓励甚至会失去自身特色 .. 但不可否认的是 :从某种意义上讲正是因为有了像他们这样的先驱者和开拓者在不断探索和实践才推动了整个中国传统文化向前发展 ...5. 三分人事定乾坤*，“三分人 事 定乾坤”——任何技艺都需要不断创新和发展才能保持长久活力......而对于我们今天来说学习研究这位大师级人物不仅仅是为了了解过去还为了从中汲取灵感启发自己更好地去创造未来.....让我们带着敬畏之心继续前行吧!