在书法鉴赏课程中，我深刻体验到了一笔一划中的文化韵律与心灵对话，通过学习不同书体和流派的特点、历史背景以及创作技巧等知识内容的学习和实践操作环节的锻炼提升了我的审美能力和艺术修养水平；同时该门课也让我更加深入地了解了中国传统文化精髓并激发了我对传统文化的热爱之情和对美好生活的向往之心……总之这门课的收获不仅限于技艺层面更在于精神层面的滋养！

在快节奏的现代生活中，我们常常忽略了那些能够静心、养性的传统艺术，我有幸踏入了一场别开生面的“书法的世界”，通过《中国古典美学——以笔墨为媒介》这门独特课程的洗礼和熏陶，“品味”了这一古老艺术的魅力所在。“纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行。”这句话不仅是对我学习过程的真实写照；更是对我在这趟旅程中心灵成长的深刻感悟。《论语·学记篇》：“博学者谓之文也”，我想说：“真正懂得欣赏一门学问的人才是真正的‘文人’吧！”那么就让我从这次经历出发分享一下我的心路历程以及如何在这门课中收获心灵的成长之旅……

初识之喜： 从陌生到热爱 *起初接触这个课题时我是带着些许好奇但又略显迷茫的心态走进教室里的。"老师"这个词在我心中是神圣且遥远的存在，"他/她将教我什么？" "我能从中得到什么呢？"，然而随着第一堂课的开始我就被深深吸引了进去......那是一种难以言喻的美感体验！它不同于任何一种视觉或听觉上的刺激而是直接作用于内心深处让人产生共鸣并引发思考的力量...（此处可展开描述课堂氛围及初次感受） 1. “形神兼备”——形式美与技术美的统一体 在接下来的几周里我开始深入了解了各种不同风格流派如楷法严谨端庄秀丽的小篆; 行云流水般自然流畅的大草等它们各自所蕴含着独特的审美价值和技术要求。（这里可以具体介绍几种字体及其特点并结合个人理解进行阐述），每当我拿起毛毳试图模仿这些大师们留下来的经典作品时会发现即使再小心谨慎地落下一滴黑点也会显得格格不入甚至破坏整幅字画和谐之美! 这使我意识到要想达到这种境界需要日复一日年又一年坚持不懈练习才能逐渐掌握其中精髓啊！（此段讲述技术层面提升过程和个人反思) 2 . 文化底蕴 —— 字如其人见微而知著 通过进一步了解我发现原来每一件优秀作品中都隐藏着一个故事或者一段历史背景甚至是作者当时心境变化等等信息。(例如王羲之以竹代纸练成千古名帖背后付出多少汗水?) 这些知识拓宽了我视野同时也加深了对该领域内相关人物生平事迹兴趣爱好等方面认识从而更加全面地去理解和评价一件艺术品本身价值和意义!(这部分内容应结合实际案例进行分析说明增强说服力). 3.“悟道 ”— 心境修养 与其他技艺相比我认为最吸引人的地方在于它能直击人心深层次需求即精神层面上给予人们启示或者说教化作用.(比如苏轼曾说过:“观其书画则可知人品矣!” ) 每当我们沉浸于一幅好作之中仿佛能穿越时空感受到古人那种超然物外淡泊明志心态以及对生活态度上那份从容不迫自信满满气质感染着我们自己让我们也不由自主地向他们靠近希望成为像那样有涵养的成熟稳重之人(这段主要讲心理层面的影响)。 4.”传承与创新”: 我们作为新时代青年应该如何在继承传统文化基础上加以创新发展呢? (这个问题值得深思!) 我认为首先要做到尊重前人不忘初心同时也要勇于尝试敢于突破自我界限去探索新可能性和表达方式让这份宝贵遗产焕发新生机活力 !(最后部分提出自己对未来发展方向的思考和建议.) 5．总结回顾整个学期下来虽然只经历了短短几个月时间但我觉得自己在很多方面都有了显著进步无论是技能水平还是思想观念上都得到了升华.（再次强调此次学习的成果包括获得的知识和能力方面的提高）. 最重要的是在这个过程中我认识到了自身不足明白了只有不断努力学习和实践才能真正领略到底蕴深厚而又丰富多彩的中国文化艺术内涵 ! （结尾呼应开头回归主题 ） 《 中国古典 美 学 — 以笔画 为媒 》不仅仅是一门关于技巧训练 的专业选修 ，更是一场灵魂洗涤 、心智成熟的 和人格完善的过程 ，感谢 有缘遇见这样 一 门精彩纷呈 且富有启迪性意义的学科 , 也期待 自己 能 将所学 所思 应用 到 日后 工作 生活 中 去 让 其 发 光发热 !!