西方美术史从古典到现代的艺术之旅，可以概括为以下几个关键时期和流派：，1. 文艺复兴（约公元后470年-2世纪）：以意大利为中心的欧洲艺术运动，代表艺术家有达芬奇、米开朗基罗等；特点包括对自然界的精确描绘和对人体结构的深入研究，“人文主义”思想的影响以及透视法的发明和应用；“理想美”、“真实感”、追求“永恒性”，这一时期的作品如《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等都成为了不朽之作。。

在人类文明的长河中，"艺术"始终是不可或缺的一部分，它以独特的风格和深邃的思想内涵贯穿了整个历史进程的各个时期与流派，本PPT《走进世界艺术的殿堂 —— 西方绘画发展历程》将带领观众穿越时空隧道般地体验自文艺复兴至当代的各种经典作品及其背后的故事和文化背景；通过视觉盛宴般的展示方式让参与者深刻理解不同阶段艺术家们如何运用画笔这一媒介表达他们对世界的看法及情感寄托！ 接下来我们将详细介绍每个重要时期的代表画家/作以及其特点或影响等关键信息内容： （一）、早期基督教时代：（公元后 ）- 小标题：“圣像”之争 与 “拜占庭式 ”风潮 在这一段里我们主要讲述基督教会内部关于是否应该使用“形象化”（即具象描绘人物场景 等手法创作宗教主题艺术品）进行传播教义的争论过程、原因以及对后世的影响力同时介绍了当时流行于东罗马帝国境内并逐渐影响到欧洲其他地区的被称为‘’...