中国人物画的发展史可以追溯到远古时期的岩壁画和彩陶图案，历经汉代的帛画的写实风格、魏晋南北朝的“以形传神”理论以及唐宋时期的高度成熟与多元化发展，元明清三代则出现了水墨大写的简笔人像及工整细腻的白描技法等新风尚和新流派；同时文人画家也积极参与其中并形成了独特的艺术语言和文化内涵——如八大山人的冷峻孤傲或任伯年的生动自然等等都体现了不同历史阶段下的人物形象塑造特点及其背后所蕴含的文化价值观念和社会审美趋势变化过程当中不断丰富和发展着其独特魅力所在：从单纯地记录生活场景逐渐转变为对人性深度挖掘和对精神世界探索上更加注重内心情感表达以及对社会现实批判等方面内容拓展使得这一传统绘画形式在今天依然具有强大生命力和广泛影响力！

中国，这个拥有五千年文明史的国家在绘画领域有着举足轻重的地位。“人”作为艺术的永恒主题之一在中国传统绘画面上占据着重要位置。“中国人物画的发展”，不仅是一部视觉审美的历史长卷,更是中华民族文化、哲学思想及审美观念变迁的重要载体和体现形式。《笔墨丹青——探秘中囯人物画画境》将带您走进这一古老而辉煌的艺术殿堂之中去探寻其发展的脉络及其独特的韵味所在。。 “写实之始”——魏晋南北朝时期（公元206年至589年）的中国古代“肖像”（或称‘传神’）” 在这一阶段里以顾恺之为代表的一批画家们开始注重对人物的刻画并追求形似到神的境界他们通过细腻入微的观察以及高超的表现技巧使得所描绘的人物的性格特征和精神状态得以淋漓尽致地展现出来如《女蜗补天图》、《洛 神赋 图 》等作品都成为了后世学习借鉴的经典之作 ，此外还出现了 “ 以线造型 ” 这种独特技法即用流畅自如富有节奏感变化无穷线条来勾勒出物体轮廓 和结构特点为后来工笔画法奠定了基础也为中国式美学提供了新思路和新方向。” 《列夫·托尔斯泰》（17世纪意大利巴洛克风格）、伦勃朗的作品则展示了西方对于光影与表情捕捉的高深技艺；同时期中国的张僧繇亦能运用类似手法创作了令人惊叹的人物形象。" 二 、盛唐气象 ——唐代 （公 元七至十三 世纪初 ） 进入唐朝后随着社会稳定经济繁荣和文化交流频繁起来 ，人们 对于生活美满幸福安康有了更高层次需求这也促使 了当时艺术家们在创 作时更加关注于表现现实生活和自然风光当中那些美好瞬间尤其是女性成为那个时代最受欢迎且最具代表性的题材 如周防 《袞花仕女王》、 张萱 所作 之 【郜国夫人游春马】 等 都生动 地记录下了 大 唐盛世 中贵族妇女优雅从容自信风采 以及她们身上那种雍容华贵气质风度 ； 同时期的宗教壁画绘制专业人员 也留下了许多精美绝仑 的佳品 , 其中尤数吴道子 为杰出代 表 其【天王送 子】【地狱变相画卷页］等等均 是不可多得珍 品 . 三. 文人情结 与 水彩风格的融合 —宋元明清三代 宋代以后文人阶层逐渐崛起 并 开始主导 着整个 社会 文化发展方向 而文人士大夫 们又往往喜欢将自己内心世界 通过书画 来表达 这个 时 期 出现了一大波 具有浓厚个人色彩 及抒情意味很强 人 物 做 ; 李 公麟 白描 法 就 将 线 条 美 发 展 到极 至 他 用 最简练的手法则把对象形态神情表现得栩活灵活现; 再比如梁楷减略体 则更进一步简化程 式化东西只求达到意会即可；“逸格”、“士气”、水晕染色……这些概念都在此期间被引入和发展丰富了古典画风内涵和外延...... 四.“海纳百川 有 容乃大”：近现代以来中西合璧创新之路 到了近代由于西方的入侵导致传统文化受到冲击同时也带来了新鲜血液和技术手段这给中国传统美术带来巨大挑战但同时也是一次难得机遇很多有识...