齐白石画虾的三个阶段是：，1. 初学时期，他画的像“直杆子”一样僵硬；20世纪45岁以后开始尝试用淡墨和浓笔来表现水草、水面等环境因素。

中国近现代绘画史上的巨匠——著名国画家、书法家和篆刻大师齐白石先生，被誉为“人民艺术家”，其独特的画风闻名于世，他以花鸟鱼虫为题材的作品尤为引人注目，“红花绿叶相映成趣”，其中最令人称绝的要数《群芳图》中的一抹灵动之景——“活蹦乱跳的小龙虾”的描绘方式：寥廖几笔便将小龙虾栩然如生且充满生命力地展现在画布上；这不仅是技艺的高超体现更是他对自然界的深刻理解和对艺术的极致追求的表现之一 。 本文通过分析这位艺术大师生涯中关于小动物绘制的三个阶段来探繪他在藝術道路上行雲流水般的创作历程与心路歷程变化: 從寫實到傳神（1920-35年），从传统文人气息再现至內外兼修境界 （48岁之后），在早期的一段时间里 , 白石的創作风格深受传統文人的熏陶 . 他对于動物形象的描摹十分注重细节的真实性 ，这一时期他的代表作是 《水草游龙》, 在这幅作品中我们可以看到每一只龍都刻画得极为精细 : 水流潺动的声响仿佛能听见 ； 小龙的鳞片清晰可见甚至可以感受到它们身上那层薄薄的透明感 ;尾巴摆动着产生的涟绮也生动被表现出来 ... 但這时的画面虽然逼真但略显呆板缺乏活力... 这正是处于由"形似 "向 “ 神韵 ”过渡的关键期 .... 第二阶段的转变始于一次偶然的观察经历 ：一天下午阳光透过窗户洒在水缸的水面上 .. 一只正在水中自由嬉戏 、灵活跳跃着向前方移动着的真实生物引起了老年的注意...... 当他从纸面再次捕捉下这一刻时发现原本僵硬的结构线条竟然变得流畅起来…… 这种自内而外的改变让他意识到要真正画出有生命的物体必须先让自己成为那个观察者去感受它们的生命 ! 因此在这一过程中开始尝试简化构图并加强了动态表现手法… 第三个重要转折点出现在四十八岁的淡泊明志之年期间....... 随着年龄增长以及阅历丰富使得对事物有了更深层次的理解............. 此间所创作的『青绿池边』等系列小品虽简练却极富感染力和情感色彩......... 其中尤以对 『红炉小火煮新茶;碧波微荡见银沙’‘几只鲜嫩欲滴大小不一形态各异活泼可爱又带几分憨态可鞠的气息十足！这些看似简单却又饱含深意之作无不透露出作者内心深处那份超越世俗而又热爱生活之情………… 「三步走法」—即 从写实入门 → 再現传统文化人氣息→ 最后達致内外皆修炼境 — 是对齐氏一生从事艺事活动的高度概括也是对其个人成长轨迹及美学思想演变过程的精辟提炼! 通过这样一种我们不仅能欣赏 到一幅幅精彩纷呈的艺术佳品更能体会到一位伟大创 作者背后不为人知的心酸苦楚 和不懈努力精神!!