国画是中国传统绘画的代表，其基础学习包括以下几个方面：，1. 了解基本工具和材料。如毛笔、墨水等的使用方法和保养技巧；同时掌握宣纸或熟绢的选择和使用方法也很重要。。20世纪以来随着科技的发展又出现了新的美术媒介——综合材质作品集锦（简称“新工笔画”）。3.“气韵生动”——这是中国艺术的核心思想之一，“以形写神”、“传情达意”，强调的是作品所传达的精神内涵而非单纯的外在形式表现出来的美感或者视觉冲击力 。4 . “骨法用筆”：指运用不同类型及大小规格型号之刷子进行创作时所需具备得技能与经验积累过程以及对于线条质感把握能力等方面要求较高 ；5.”设色取象 ” ：即色彩搭配上要符合自然规律并能够体现出作者个人风格特点 ，同时也需注意画面整体协调性 、层次感 以及空间关系处理等问题所在之处均属于该领域内必须关注到细节问题范畴之内了！

在浩瀚的艺术海洋中，中国传统绘画以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴而独树帜，无论是山水的壮丽辽阔还是花鸟的细腻生动；不论是文人墨客抒发情感的方式之一或是技艺传承的重要载体，“学一门传统”已成为许多人心中的梦想与追求。《先学会什么》作为一篇引导初学者踏入这一领域的文章显得尤为重要和必要了！接下来将详细介绍从零开始到掌握基本功所需学习的内容及方法论等关键点为读者提供清晰的学习路径指引他们顺利开启这段美妙旅程…… 1. 了解基础知识 - 首先需要明确的是“何为国粹”？简单来说就是以笔法（运腕）、色彩运用以及构图布局三大要素构成具有鲜明民族特色且历史悠久并不断发展的视觉表现形式它强调意境表达而非单纯模仿自然物象因此在学习之前应首先对相关概念有所认知包括但不限于：“四君子”（梅兰竹菊）象征意义、“六技法”——勾皴擦染泼白干湿浓淡变化规律等等这些知识将为后续深入理解打下坚实理论基础 2.工具准备—选好你的‘武器’" 俗话说工欲善其事,必修利器也",对于想要进行创作或欣赏的人来说正确选购和使用合适作图材料至关重要:宣纸(生熟之分)、毛毡垫防止渗水污染桌面;不同硬度大小型号齐全兼毫/狼豪适合各种风格需求...此外还需备齐调色盘清水罐颜料盒砚台等相关辅助用品确保每次练习都能顺利进行无后顾之忧 3. 基本笔画训练——“提按顿挫见真章' 任何一种书法或者绘事情形下都离不开最基础的横竖撇奈折钩弯弧线这八大类别它们是构建画面骨架的关键环节通过反复临摹名家范本如《芥子园》、《石涛山水册页》,可以逐步熟悉每根线条所蕴含的力量感和节奏感同时注意控制呼吸配合手腕动作使每一划都能够达到流畅自如而不失力度之美 4.“五指执笔者说”“手眼协调方得心传神韵 除了握持方式外还需要注重观察力培养即所谓 “远观取势近看求质”，只有当眼睛能够准确捕捉物体形态特征时才能更好地将其转化为纸上形象另外还要加强手指灵活度锻炼因为一幅优秀作品往往取决于细节处理上是否到位所以平时多加练习用指尖轻触纸张感受质感也是提高技巧不可或缺的一环 5.”构图中轴对称平衡美 无论何种题材都需要考虑整体结构安排问题也就是我们常说的「经营位置」，其中最为重要原则便是遵循黄金分割法则保持图像中心稳定同时又富有动态美感具体操作时可采用九宫格定位法和S曲线设计来帮助自己找到最佳视角让整个场景看起来更加和谐舒适 6."设色素描关系把握空间层次 最后一点则是关于颜色搭配问题了在中国画画里讲究『随類赋彩』根据对象本身特点赋予相应色泽并通过深浅明暗对比营造出立体效果比如使用赭黄土红青绿蓝黑等多种纯度和亮度各异的颜形成就丰富多彩而又统一和谐的氛围这种能力需要通过大量实践慢慢积累起来逐渐培养出敏锐的观察能力和审美眼光从而提升自身表现水平..总之要想真正学好这门学问必须经过长时间坚持不懈地努力和实践过程虽然艰辛但却能收获满满成就感!希望每位热爱传统文化人士都可以在这条路上越走越好!”